Takeda Masashi – Poëtische eenvoud in houtgravure

Takeda Masashi (武田正志, 1930–2015) was een Japanse Sōsaku Kokeshi-kunstenaar uit de regio Yonezawa (Yamagata-prefectuur), een gebied met een diepgewortelde traditie in houtbewerking en Kokeshi-kunst.

Hij werd opgeleid binnen de Takeda-familietraditie, onder meer onder Takeda Usaburō, en werkte later samen met zijn broer Takeda Shinkichi. Vanuit deze ambachtelijke basis ontwikkelde hij een sterk persoonlijke stijl, waarin houtstructuur, verstilling en symboliek centraal staan.

Takeda Masashi wordt gerekend tot de tweede generatie creatieve Kokeshi-kunstenaars, die vanaf de jaren 1960 de nadruk legden op artistieke expressie en vormtaal, eerder dan op decoratieve conventies.

Stijlkenmerken

• De natuurlijke houtnerf als primair expressiemiddel

• Ingekraste of uitgekerfde bloem- en natuurscènes, zoals aren, bladeren en seizoensmotieven

• Eenvoudige gezichten met gesloten ogen en een subtiele rode mond

• Warme houttinten met minimale verf- of lakaccenten

• Evenwichtige, compacte silhouetten met zachte overgangen tussen hoofd en lichaam

• Signatuur: 武田正志 (Takeda Masashi), soms aangevuld met een rode stempel

Zijn Kokeshi ademen rust, natuur en vergankelijkheid — thema's die nauw aansluiten bij de wabi-sabi-esthetiek. Elke gravure voelt als een verstild eerbetoon aan het Japanse landschap, vastgelegd in hout.

De werken van Takeda Masashi worden gewaardeerd door verzamelaars om hun vakmanschap, ingetogen poëzie en menselijke warmte.